2.- Cartelera

The BoxTrolls (2014)

Pocas veces el trailer de una película vende de mala manera ésta misma. Generalmente los trailers sirven para hypearnos de tal manera que hace que queramos correr a comprar entradas para ver el filme publicitado lo antes posible, inclusive llevando a nuestros amigos a mostrárselo para que se emocionen por algo, probablemente, sea toda una farsa. Lo anterior no es mera fantasía, por ejemplo, es cosa de pensar en el caso de “Never Let Me Go” (2010), basada en un libro japonés, donde el trailer oficial pintaba una romántica y sufrida historia de amor que luego, en la película, rezaba algo bastante distinto. Si bien, en este caso, las opiniones respecto a cual era mejor o no, eran dispares; en el caso de “The Boxtrolls”, creo que el trailer (o más bien, una suerte de teaser) no le hace justicia alguna a la película. Es ahora cuando uno debe comenzar a cuestionarse si es bueno o no ver el trailer antes que la película, sobre todo si es de animación ya que hasta a sus bien logrados efectos dejan mal parados. 

El elenco de “The Boxtrolls” no deja a nadie descontento. Está bien, puede ser que algunos consideren que las voces no son lo más importante pero, atención: sí lo son, y es que, sobre todo, de una película que pasó desapercibida para el panorama de carteleras chilenas, el cast es de todo menos insignificante. Nada más cuentan con uno de los Starks de Game of Thrones y con la misma hermana de Dakota Fanning, pasando por Tori Collete y, si eso no es un buen cast, ¿qué lo es? Si bien, lo que más llama la atención es su pésimo trailer pero su ignorado buen elenco, creo que es necesario poner en vitrina los diseños distintos de sus personajes, sin duda, algo sumamente interesante. Algo muy distinto a los acostumbrados y estilizados diseños, agradables para cualquier vista. “The Boxtrolls” nos ofrece algo diferente, trolls poco agraciados con voces graciosas en una historia que deja mucho que desear pero, sin embargo, es mucho mejor de lo que se pinta en su trailer. Basada en una fábula cómica, creo que deja mucho que desear el tratamiento que se le dio a su historia pero que aún así logra sacar algunas risas. En la sala de cine se veían padres aburridos y niños felices, y al revés. Algo que nunca me había tocado experimentar. Las sensaciones que provoca son variadas, ya sea quizás por el rechazo que provoca su extraño diseño de personas y la manera impersonal en la que se trató la historia, dejandola un poco seria a mi gusto. Y es que tampoco es culpa del estudio (Laika), ya que en anteriores entregas habían recibido críticas similares como con ParaNorman y Coraline, donde páginas como The Rotten Tomatoes y Metacritic, las habían tachado de ser más “adultas”. Casi casi lograron su cometido, a mi opinión pero esto queda a manos de ustedes: los espectadores. 

@bnúñeztupayachi

El Libro de la Vida (2014)

Conocemos a Guillermo del Toro por dirigir y escribir películas oscuras y adultas como: No le temas a la oscuridad (2011), El Laberinto del Fauno (2006) y Pacific Rim (2013). Si bien, estas películas son bastantes distintas entre sí, podemos desprender -analizando en conjunto su demás filmografía- que Del Toro siente una pasión por la animación y temas que algunos podrían considerar para “niños” pero esto le ha traído mucha ganancia y experiencia a lo largo de su carrera como productor la cual incluye como: Kung Fu Panda 2, El Gato con Botas y su más reciente trabajo: El Libro de La Vida.

Por medio de una divertida historia de amor se cuenta la historia de una apuesta entre dos personajes típicos del folclore mexicano como lo son la Catrina y el Señor de los Olvidados. Desde esa arista vemos el comienzo de una narración a una hermosa historia. Si bien, el enfoque principal está en la historia de la cual apuesta la Catrina y el Señor de los Olvidados, nunca se deja de lado, a pesar de lo entretenida que es la historia del trio amoroso de Manolo, María y Joaquín, los personajes principales de este filme. El Libro de la Vida trata de una manera sutil un tema como es la muerte. Esto es lo que la hace ideal para que hasta los más pequeños la puedan ver. Esto gracias a cómo se trata en méxico el “día de los muertos”.  Y no es mal de esperarse ya que hasta por la estética de la película esta irradia alegría y ganas de verla, unos atractivos diseños de personajes son lo que llevan a grandes y a chicos a querer verla, claro, todo esto en vela del imponente nombre de Guillermo del Toro. Sin dudas, una película que vale la pena ver por todos lados, su historia, su estética y su animación.

@bnúñeztupayachi

MINÚSCULOS (2014)

Una historia que demuestra que la acción lo es todo y que el diálogo es un simple esmero innecesario para dejar en evidencia algo ya evidente.

Generalmente cuando escuchamos el susurro de una abejita, o el zumbar de una mosca hacemos lo posible por alejarnos de estos insectos que, ya en esta fecha primaveral, se hacen ver cada vez más seguido. Pero estos zumbidos, silbidos, susurros u extraños sonidos remplazaron todo el diálogo dentro de la película. 
Estos efecto de silencio son los que nos despiertan el interés y la empatía por estos insectos que, en "Minúsculos", describen el carácter del personaje o hasta la expresión de sus rostros. Una película francesa, realizada por Tomas Szabo y Hélène Giraud, quienes compusieron el filme, evitando a toda costa que la película "Minúsculos" contenga personificaciones de los insectos, como en Bichos (PIXAR) o Antz. Porque... tal como se retrata en la película, sus personajes son eso; Insectos, sin darle características humanas visibles como se da en la mayoría de estas películas. Enseñándonos también como trabajan estos bichos, teniendo el film un sutil carácter educativo. Algo como National Geographic, pero con una historia por delante, aprendiendo como es la organización de las hormigas, su fuerza al levantar más de diez veces su peso, las diferencias y su jerarquía, la cadena alimenticia, etc. Posicionando a los personajes de "Minúsculos" como lo que son, pequeños insectos.

La historia nos narra el crecimiento de una Caterina (Margarita, catita) y como después de nacer, comienza a conocer su mundo, siendo educada por sus padres, viéndose dentro del film bellos paisajes de Francia, frondosos bosques, el bonito hogar de estos insectos, y como por un accidente con unas desagradables moscas, la Caterina pierde el rumbo sin encontrar a su familia. Embarcándose en una increíble aventura con un grupo de hormigas y con su esmero de llevar un tarro de terrones de azúcar hasta su hormiguero, enfrentándose a variados obstáculos, siendo seguidas por las hormigas rojas. Una entretenida historia, que cuenta como a través de la amistad entre la Caterina y el grupo de hormigas aprenderá a confiar en sí misma y en sus capacidades.

La falta de diálogos, potencia el lenguaje visual de la película, permitiéndole al espectador disfrutar de ese rico y humorístico diseño sonoro que interpretan los insectos de la película, lleno de contrapuntos y metáforas. Un ejemplo de esto es el tráfico de los insectos en el aire al comenzar la película, llevándonos al contexto del film. Usando imágenes reales, grabadas en los frondosos bosques, con la ayuda de modernos programas,  mezclado con graciosos dibujos de insectos, creándose una especie de collage en el estilo de la imagen. 

Szabo y Giraud trabajaron durante dos años  en "Minúsculos" e invirtieron un presupuesto de diez millones de euros. Totalmente recomendada para los niños de la casa, una historia original y entretenida que pueden disfrutar chicos y grandes. "Minúsculos", una simple historia con una bonita enseñanza. 

@kmachulasaraneda